Alvin Paris ist Musiker, Produzent und Künstler, der sich nach eigener Aussage, gerne mit sensiblen Themen der modernen Gesellschaft beschäftigt. Irrelevat für die einen, existentiell für die anderen.  

(Foto: privat)

Stefanie Grawe ist eine in Köln lebende Musikproduzentin und Designerin, die an der Schnittstelle von Musik, Design und Technologie arbeitet. Mit ihrem Projekt »Gray« produziert sie melancholische Electronica und verwendet düstere melodische Pads und gebrochene Schlagzeug-Rhythmen, um atmosphärische Klanglandschaften zu schaffen, die eine sensorische Erfahrung jenseits der reinen Musik auslösen oder ansprechen. Dabei spielen sowohl die texturierten Bausteine ihrer Klangcollagen als auch die visuellen Erweiterungen ihrer Arbeit eine große Rolle. In 2022 veröffentlichte sie ihre Debüt-EP »Dialogue Systems«.
(Foto: Wolfgang Hansen)

Hayien is Armin Alexander Hiltl, Psychedelic Shoegaze from Landsberg am Lech, BY.  

(Foto: privat)

Julian Gerhard startete sein Studium am Institut als Singer/Songwriter und arbeitete nach und nach auch mit elektronischen Klängen. So schloss er mit dem experimentellen Projekt Rabbit Beam sein Studium ab und entwickelte nebenher noch sein Techno-Projekt Ithaqua und gründete die EBM-Band Club Scum.  

(Foto: Eva Czaya)

Kira Hummen steht für weibliche Stärke, die Melancholie des Alltags inspiriert sie. Stimme und Gitarre sind ihr Instrument, ihre Texte ihr Antrieb. Die Künstlerin bewegt sich durch die verschiedenen Stationen weiblicher Ermächtigung, entdeckt neue stimmliche Facetten und integriert die rumpelnde Drum Machine CR78 in einen einzigartigen Sound.  

(Foto: Bülent Kirschbaum)

Melissa Muther lebt als freischaffende Musikerin, Bandleaderin und Vocalcoach in Köln. Auf ihrer Gitarre schreibt sie ihre eigenen Songs aus einer Melange aus Soul, R’n’B sowie Pop und kreirt somit ihr eigenes Genre: Melectric Soul. 

(Foto: Eva Zocher)

Miriam Berger ist Musikerin und Schauspielerin. Unter dem Namen BERGER veröffentlichte sie ihr Albumprojekt „Creatures I & II“, auf dem sie vor allem mit Stimme und Sprache arbeitet. Sie spielt mit Worten und Wendungen, mit Betonung, Atem und Rhythmus und er-schafft aus rhythmischen Verschiebungen der Stimme und anderer Elemente Klangteppiche für ihre Lyrics. 

(Foto: Sandra Schuck)

Matteo Brossette alias Malugi kam nach seinem Bachelorstudium im Fach Audiodesign von der Hochschule der populären Künste (hdpk) in Berlin ans Folkwang Institut für Pop-Musik. Neben seinem Band-projekt OTEO hat er während seines Masterstudiums die Pop-Persona Malugi ausgebildet, die auf dem Spannungsfeld von Pop- und Clubkultur angesiedelt ist.. 

(Foto: Nils vom Lande)

Misagh Azimi ist Komponist, Musikproduzent und Video-Künstler. Mit seinem Soloprojekt MÂNĪ und seiner Band Getier produziert er sinnlichen Elektronik Pop.

(Foto: Nico Kleemann)

Arno Kröger ist Musiker, Produzent und Audioengineer in verschiedenen Genres, von Elektropop über Rock bis Metalcore. Außerdem ist er Entwicklungsingenieur im Bereich Audio/Akustik in der Fahrzeugentwicklung.

Als Absolvent unseres Studiengangs und ausgebildeter Tontechniker arbeitet Fabian Horn gleichzeitig sowohl in der Produzentenrolle im Studio, als auch selber als Musiker auf der Bühne – unter anderem als Gitarrist der progressiven Metal Band Emerra.

(Foto: Quinten Quist)

Der LGBTQ*-aktivistische Glam-Pop von Matthew Wood setzt mit seinen schrillen Outfits, mit schillernden Bühnenshows und aufwändigen Videos ein Statement gegen Konformität.

(Foto: Ian Siepmann Baum)

Als Blint produziert Felix Nisblé Tracks zwischen klassischem Techno, Bleep-Electro und basslastigen Breakbeats.
Die Platten erscheinen auf seinem Vinyl Label Blintmusik.

(Foto: Lilli Zylka)

Dennis Kresin bewegt sich mit seiner Band Frogcodile zwischen The Notwist und Radiohead. Mit über 30 Gigs pro Jahr sind sie eine der umtriebigsten Bands des Landes. Zudem ist Dennis Kresin als Solokünstler aktiv.

(Foto: Lisa Bülow)